编者按:我们总以 “完成” 定义艺术的终点,却忘了最鲜活的创作,永远在路上。本次 “未完成的现场” 群展,汇聚九位创作者的多元实践,打破成品与过程的边界,让艺术以 “进行时” 的姿态真实生长,以下是各位参展艺术家基于艺术创作的真切体会与表达。


Q:《对冲》与《异果》这两个系列似乎有一些相通之处,您可以介绍一下它们如何产生的吗?

A:两个系列都是源于我对当下生活的思考。《对冲》主要表现传统意境和现代生活的外在冲突,《异果》则聚焦人内心的伪装与割裂,身份的错位与不确定性。一个看外界环境,一个观内在自我,彼此呼应,都是我对当代人生存状态的表达,传递一种无所适从的焦虑情绪。


对冲No.1

综合材料|40×40cm|2026


对冲No.2

综合材料|40×40cm|2026


Q:您怎么想到用涂料这种媒介来进行创作的?

A:这种化学涂料本身就是现代工业的产物,而且涂料的表现力很丰富,既能画出古典物象的韵味,也能表现现代简约的造型,还能轻松做出纸张灼烧、老旧残缺的肌理,刚好匹配我创作想要的视觉和情绪效果,所以选择了这种媒介。


异果No.1

综合材料|30×22.5cm|2026


异果No.2

综合材料|30×22.5cm|2026


Q:您提到现代快节奏、工业化等问题,您如何看待数字时代对个体精神的影响?

A:数字时代让生活变快了,让我们很难静下来。源源不断的信息、社交压力,让大家精神一直紧绷,还容易被网络人设、外界评价影响,慢慢失去自我。这也是我创作想要反思的地方。


One day系列No.16

彩色砖墙 木板综合材料|40×50cm|2024


One day系列No.14

彩色斑马线 木板综合材料|40×50cm|2024


Q:您这两个系列作品里都有残旧、灼烧的痕迹,它对您来说更像一种材料选择,还是一种表达语言?

A:这是我刻意运用的表达语言。灼烧的痕迹不只是外观效果,它象征着传统被时代侵蚀,也代表现代人内心的焦灼,是整个作品情绪和主题的一部分。


一个萝卜一个坑

装置|32.5×32.5×9cm|2024


Q:《对冲》里太湖石、竹子和手机、暂停键被放在同一个画面里。您创作时更在意这些元素之间形成的视觉关系,还是它们背后的象征意义?

A:核心还是看重符号背后的寓意。我刻意拉大视觉反差,也是为了放大古今、动静之间的对立,让观众更直观地感受到传统生活与现代生活的碰撞。


Q:您希望观众离开展厅时带走什么样的体验或思考?

A:希望大家看完作品能有所触动,也能停下来想一想当下的生活:我们是不是过得太匆忙?有没有守住最真实的自己?哪怕只是片刻的思考,我觉得就足够了。


Q:您觉得艺术家与公众面对面交流的意义是什么?

A:交流能让艺术不再局限在画布上。我能了解大家不同的看法,观众也能更读懂作品背后的想法。这种双向的沟通,会让艺术变得更有温度、更有生命力。



艺术家

ARTIST


张桢翊 | ZHANG ZHENYI

1982年出生于河南

现工作、生活于北京

硕士毕业于首都师范大学美术学院


展览经历


“巨人杯”当代艺术院校大学生年度提名展 北京·今日美术馆

中国蓉城·全国青年美术家提名展 成都·蓉城美术馆

“感知与切入”当代艺术展 北京·798第零空间

哌3国际艺术跨年展“多巴胺之上” 北京·X空间

世界联合设计大会中国国际艺术IP展 海南·海口会展工场

“审美充电站”当代艺术展 天津·海河美术馆

未完成的现场 北京·798第零空间





未完成的现场

UNFINISHED SCENE


出品人:王海英

Producer: Wang Haiying

策展人:张长收

Curator:Zhang Changshou

展览助理:王雪娇、张恩泽、杨桐

Exhibition Assistants:

Wang Xuejiao Zhang Enze Yang Tong


艺术家(按姓氏首字母):郭鸿、冷春毅、孟彦卫、史曼玉、苏凌志、谭雨菲、张杰涛、张照会、张桢翊

Artists: Guo Hong,Leng Chunyi,Meng Yanwei,Shi Manyu,Su Lingzhi,Tan Yufei,Zhang Jietao,Zhang Zhaohui,Zhang Zhenyi


展期 Duration:2026.05.15-06.11


主办:第零空间

Organizer: Zero Space


地址:北京市朝阳区酒仙桥路2号798艺术区红石广场

B01第零空间

Location:Zero Space,B01,798 Art Zone,No.2 Jiuxianqiao Road ,Chaoyang District,Beijing

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